Pirms vēsturiskās uzstāšanās Rīgā: Skin atklāj “Skunk Anansie” dvēseles sāpes un spēku
Gaisā virmo ne vien vasaras saulgriežu tuvošanās, bet arī satraukums un nevaldāma enerģija – jau pavisam drīz, 21. jūnijā, Rīgā, koncertzālē “Palladium”, savu pirmo un ilgi gaidīto koncertu Latvijā sniegs ikoniskā britu rokgrupa “Skunk Anansie”. Šī uzstāšanās nav tikai kārtējais punkts pasaules turnejas kartē; tā ir zīmīga tikšanās, kurā izcilā līdere Skin kopā ar grupu vedīs klausītājus emocionālā ceļojumā cauri laikiem, atskaņojot gan nepārspējamus hitus, gan dziesmas no pavisam nesen, maijā, iznākušā septītā studijas albuma “The Painful Truth”. Koncertaģentūra “L Tips Agency” piedāvā unikālu ieskatu Skin dziļākajās izjūtās un pārdomās pirms šī nozīmīgā notikuma, atklājot gan mākslinieces iekšējo pasauli, gan jauno albuma tapšanas peripetijas, kas caurstrāvotas ar sāpēm, patiesību un neizsmeļamu gribasspēku.
“The Painful Truth”: Albuma dzimšana izaicinājumu ēnā
Albums “The Painful Truth” nav nejaušība vai vienkārši jauns ieraksts grupas diskogrāfijā. Tas ir dziļš un godīgs atspoguļojums pēdējiem pieciem gadiem – laikam, kas “Skunk Anansie” un katram tās dalībniekam individuāli licis stāties pretī ne mazums dēmoniem. Skin atklāj, ka albums dziesmu pa dziesmai stāsta par šo periodu. Pandēmija apturēja koncertdarbību, liekot grupai iztukšot savus ietaupījumus. Kā vēl viena smaga realitāte nāca arī 32 gadus ilgā menedžera aiziešana pensijā, kas pats par sevi ir milzīgas pārmaiņas. Taču lielāko triecienu grupa piedzīvoja, kad basistam Kesam tika diagnosticēts ceturtās stadijas vēzis albuma ieraksta laikā. Viņš cīnījās ar slimību un gāja cauri ķīmijterapijai, kamēr pārējie grupas dalībnieki strādāja studijā. Tas ir šokējoši un sirdi plosoši, taču Skin uzsver, ka tieši šie pārbaudījumi likuši grupai kļūt vēl saliedētākai, stiprākai un, iespējams, pat mazliet mazāk nopietnai, kas viņasprāt ir laba zīme. “Lieta tāda,” viņa skaidro, “kad notiek katastrofa, tava reakcija un veids, kā tu tiec ar to galā, var tevi salauzt vai padarīt stiprāku. Mūs tas nav iznīcinājis, tas mūs padarījis stiprākus un ambiciozākus.”
“The Painful Truth” ir apliecinājums grupas nezūdošajai spējai pārvarēt grūtības. Dziesma “An Artist Is An Artist” ir īpaši svarīga šajā kontekstā, jo tieši tā sniedza atbildes uz eksistenciāliem jautājumiem un atjaunoja grupas vēlmi un vajadzību būt kopā, radīt un uzstāties dzīvajā. Skin atzīst, ka producents Deivs Siteks no TV On The Radio bija tas, kurš palīdzēja viņiem ieraudzīt šo ceļu. Māksliniece arī godīgi atzīst, ka albums iezīmē apzinātu virzību uz jaunu skanējumu. Viņa jutusi, ka grupa pēdējos gados bija sasniegusi plato un pastāvēja risks pamazām izplēnēt, ja neizdotos atrast jaunu radošo dzirksteli. Šis process nebija viegls; Skin to salīdzina ar “turoties rokās, lēkšanu no klints un cerēšanu uz to labāko”. Tas prasīja atmest ierastos darba modeļus un drosmīgi eksperimentēt, taču rezultāts ir albums, kas skan svaigi, atklāti un ir emocionāli piesātināts, vienlaikus saglabājot grupas spēju radīt spēcīgas, lipīgas dziesmas.
Skin: Balss, kas nebaidās runāt
Skin nav tikai dziedātāja; viņa ir fenomens, spēks, kas spēj piepildīt telpu ar savu harizmu un nepārprotamo klātbūtni. Viņas balss ir neiedomājami jaudīga un daudzpusīga, spējot pāriet no plosošas trausluma līdz rēcošai intensitātei mirkļa laikā. Taču Skin ietekme sniedzas tālu aiz skatuves robežām. Viņa ir zināma ar savu drosmi runāt par sociāliem un politiskiem jautājumiem, iestājoties par tiem, kuriem sabiedrībā bieži vien nav balsstiesību. Būdama melnādaina, kvīra sieviete rokmūzikas pasaulē 90. gados, kas dominēja britpopa viļņa ēnā, Skin un “Skunk Anansie” bija unikāli un provokatīvi. Skin atzīst, ka daudziem viņas identitāte un atklātība par jautājumiem kā rasisma, seksisms un homofobija bija neērta, taču viņa nekad nav pozicionējusi sevi kā upuri. Gluži pretēji, viņa uzskata, ka produktīvāk ir runāt par pozitīvo un panākumiem.
Viņas dzejiskie un trāpīgie dziesmu teksti bieži vien skar sāpīgas patiesības par pasauli un cilvēka pieredzi. Albums “The Painful Truth” turpina šo tradīciju. Skin pauž cerību, ka klausītāji atpazīs sevi dziesmu vārdos un apzināsies, cik būtiski ir iestāties par sabiedrības visneaizsargātākajiem cilvēkiem. Viņa uzsver, ka tad, kad tiek vajāti mūsu kopienas visvārīgākie locekļi, pareizā reakcija ir viņus aizstāvēt, nevis atstumt, jo šķelšanās dod pārliecību ļaunajam. Šī pārliecība, šis dedzīgais taisnīguma meklējums caurvij visu Skin daiļradi un publisko darbību. Viņa ir bijusi aktīvi iesaistīta cilvēktiesību organizācijas “Amnesty International” darbā, cīnījusies pret sieviešu dzimumorgānu kropļošanu, izmantojusi mūzikas terapiju darbā ar bērniem ar īpašām vajadzībām un palīdzējusi patvēruma meklētājiem un spīdzināšanas upuriem ar organizāciju “Baobab” un “Medical Foundation” starpniecību. 2021. gadā Skin tika apbalvota ar Britu impērijas ordeni (OBE) par nopelniem mūzikā, kas ir pelnīts atzinības apliecinājums ne tikai viņas mākslinieciskajam talantam, bet arī nenogurstošajai sociālajai aktivitātei.
Koncertu enerģija: Uguns vēderā un saikne ar publiku
Koncerti ir “Skunk Anansie” sirds un dvēsele, vieta, kur grupas enerģija uzplaukst visā pilnībā. Skin atzīst, ka viņa un pārējie grupas dalībnieki ir “ļoti priecīgi un satraukti atkal doties ceļā un darīt to, ko mīlam visvairāk – ar degošām sirdīm uzstāties publikas priekšā.” Šī frāze – “uguns vēderā” – ir ļoti raksturīga Skin, atspoguļojot viņas neizsmeļamo kaisli un intensitāti uz skatuves. Grupas uzstāšanās ir zināmas ar savu nevaldāmo, provokatīvo un emocionāli uzlādēto enerģiju. Skin spēj radīt gandrīz vai magnētisku saikni ar publiku, iesaistot katru klātesošo savā performance. Tā nav tikai dziesmu atskaņošana; tā ir kopīga pieredze, katarses mirklis, kurā robežas starp mākslinieku un klausītāju izplūst. Bieži vien viņa dodas pūlī, ļaujot faniem sevi nést uz rokām, tādējādi fiziski simbolizējot šo spēcīgo saikni un uzticēšanos. Šī tiešā mijiedarbība rada neaizmirstamu atmosfēru, kas padara “Skunk Anansie” koncertus par unikāliem notikumiem.
Skin atzīst, ka viņai kļūst garlaicīgi, ja nav izaicinājumu, un bez ceļošanas un uzstāšanās viņa jūtas stagnējoša, it kā kaut kas nebūtu kārtībā. Šī nepieciešamība pēc kustības un radošās izpausmes ir dzinējspēks, kas ļauj grupai turpināt. Viņa uzskata, ka 30 gadu karjera nav pašsaprotama; tā ir jānopelna ar katru albumu un katru koncertu, “asinīs, sviedros un ģitāras stīgās.” Šī apziņa par nepieciešamību pastāvīgi pierādīt sevi un saglabāt radošo spēku caurstrāvo viņas attieksmi pret mūziku un dzīvi. Rīgas publika 21. jūnijā var būt droša, ka redzēs grupu, kas joprojām ir savu spēku pilnā briedumā, ar degošām sirdīm un vēlmi dalīties ar savu “sāpīgo patiesību” un neierobežoto enerģiju.
Mākslinieks ir mākslinieks: Nebeidzamā attīstība
Skin atklāj, ka albuma “The Painful Truth” tapšanas procesā viņi apzināti vēlējās attīstīt jaunu skanējumu, nevis paļauties uz iepriekšējām formulām. Viņa nevēlas rakstīt jaunas versijas veciem hitiem, bet gan pilnīgi jaunas dziesmas ar jaunām sajūtām un jaunām nozīmēm. Tā ir daļa no Skin mākslinieka būtības – nebeidzamā vēlme virzīties uz priekšu un attīstīties. Viņa min dziesmu “An Artist Is An Artist” kā piemēru tam, kā idejas var briedināties gadiem, līdz pēkšņi uzliesmo un tiek radītas īsā brīdī. Sākotnēji tai bija vairāk nekā desmit panti, bet nebija laba piedziedājuma, taču vēlāk, atgriežoties pie idejas, Skin atklāja spēcīgo “I am an animal, I can progress sometime” frāzi, kas kļuva par dzinējspēku dziesmas pabeigšanai.
Šī nemitīgā sevis meklēšana un attīstība ir Skin personības stūrakmens. Viņa ir daudzpusīga māksliniece, kas izpaudusies ne tikai mūzikā, bet arī kā dīdžeja un rakstniece – viņas autobiogrāfija “It Takes Blood And Guts” iznāca 2020. gadā. Skin ir arī Līdsas Mākslas universitātes rektore, kas liecina par viņas vēlmi dalīties pieredzē un ietekmēt nākamās mākslinieku paaudzes. Viņa redz māksliniekus kā vienīgo patieso dumpja mājvietu mūsdienās, laikā, kad liela daļa sabiedrības jūtas ierobežota un pakļauta vispārpieņemtajiem uzskatiem. Mākslinieki, viņasprāt, drīzāk ir līderi, jo seko tikai paši sev, un vienīgā patiesā brīvība ir brīvība prātā.
Gaidas pirms Rīgas debijas
Koncerts Rīgā ir īpašs notikums, jo tā būs grupas “Skunk Anansie” pirmā uzstāšanās Latvijā. Šī debija pati par sevi nes emocionālu svaru gan grupai, gan faniem, kuri šo brīdi gaidījuši gadiem. Skin un pārējie grupas dalībnieki ir pazīstami ar savu spēju radīt neaizmirstamus šovus, kuros enerģija starp skatuvi un publiku ir gandrīz taustāma. Rīgas “Palladium” ir lieliska vieta šādai intīmai, taču jaudīgai pieredzei. Koncertā būs iespēja dzirdēt gan tādus nemirstīgus hitus kā “Hedonism (Just Because You Feel Good)”, “Selling Jesus”, “Twisted (Everyday Hurts)” un “Weak”, kas gadu gaitā iekarojuši miljoniem sirdis visā pasaulē, gan arī iepazīt jauno, drosmīgo skanējumu no albuma “The Painful Truth”.
Skin atziņas par jauno albumu un pēdējo gadu izaicinājumiem sniedz dziļāku izpratni par to, kas šobrīd notiek grupas dvēselē. Viņi nāk uz Rīgu ne tikai kā pieredzējuši rokmūziķi, bet arī kā cilvēki, kas pārvarējuši grūtības un atraduši jaunu spēku un mērķtiecību. Viņu mūzika joprojām ir relevanta un spēcīga, jo tā runā par universālām tēmām – sāpēm, zaudējumiem, cīņu, izturību un cerību. Skin spēja atklāti dalīties ar savām un grupas “sāpīgajām patiesībām” padara viņu vēl tuvāku un saprotamāku klausītājiem. Viņas drosme būt viņai pašai, nebaidīties būt atšķirīgai un izteikt savu viedokli ir iedvesmojoša daudziem. Rīgā viņa nesīs šo pašu autentiskumu un nefiltrēto enerģiju, kas padarījusi “Skunk Anansie” par leģendu. Koncerts solās būt ne tikai muzikāls notikums, bet arī emocionāli bagāta pieredze, kas atgādinās par mūzikas spēku dziedēt, iedvesmot un apvienot cilvēkus. Gaidīsim 21. jūniju ar atplestām sirdīm!
Sekojiet mums līdzi: